admin 
Manau, sekmadieniais galima žaisti vaizdo žaidimus? Atrodo mažai tikėtina, bet išsiaiškinkime.
Jonathanas Nashas mirė. Šis vardas jums gali nieko nereikšti, bet Nashas buvo labai mylimo britų žaidimų žurnalo „Amiga Power“ rašytojas 90-aisiais ir turėjo įtakos žaidimų rašytojų kartai, įskaitant keletą šios svetainės įkūrėjų. RPS vienas iš įkūrėjų Kieronas Gillenas savo informaciniame biuletenyje rašė apie tai, kuo J Nashas buvo unikalus:
Nashas, paprasčiausiai tariant, buvo didelis keistuolis. Jis buvo pasaulyje pirmaujantis Jonathano Nasho ekspertas, ir niekas nebuvo net artimas. Niekas nerašė taip, kaip jis, ir Dievas žino, kad pakankamai žmonių bandė. Parašėte laišką Nešui ir gavote Nešo esė. Jautėtės šiek tiek pažemintas ir turėjote sustiprinti savo žaidimą, kad galėtumėte atsakyti. Atrodė, kad neišsijungė. J Nash rašė kaip J Nash, kiekvieną kartą, kai jo pirštai priartėjo prie klaviatūros.
„Liz Pelly's Mood Machine“ yra nauja knyga, apimanti muzikos srautinio perdavimo paslaugos „Spotify“ istoriją ir dabartį. Elizabeth Lopatto aprašė knygą „The Verge“ ir ekstrapoliuoja tai, ką knyga turi pasakyti apie „Spotify“ pastangas visą muzikos klausymą paversti aplinkos patirtimi.
Tai buvo trumpas šuolis nuo ten iki vienos patraukliausių ir smerktiniausių knygos dalių: menininkų vaiduokliai, kartais vadinami netikrais menininkais. Siekdama maitinti savo grojaraščius, „Spotify“ pradėjo užsakyti „puikaus turinio“ (PFC) muziką, kuri atitiko tuos grojaraščius, bet buvo pigesnė „Spotify“. „Iki 2023 m., remiantis bendrovės Slack diagramų ir pranešimų peržiūra, daugiau nei 100 oficialių grojaraščių buvo sudaryti beveik vien iš PFC“, – rašo Pelly. Nuo tada dar mažesnės nuomos kainos AI sukurta muzika pradėjo atrodyti gerai.
Vaizdo žaidimų apžvalgos dažnai kaltinamos piktybiškumu ar pernelyg kritiškumu, tačiau šiais laikais manau, kad jos dažniausiai yra niūrios, palyginti su kitų sričių apžvalgomis. Štai „LitHub“ – apie žiauriausias 2024 m. knygų apžvalgas.
„Malcolmas Gladwellas galėjo parašyti naują knygą. Vietoj to, jis sukūrė savo 2000 m. hito „The Tipping Point” prekės ženklo plėtinį. Rezultatas „Revenge of the Tipping Point” yra žanro laužytojas: pagalba sau be praktinių patarimų, pasakojimas be praktinių patarimų. literatūriškumas, negrožinė literatūra be gyvybiškai svarbių tiesų, pramoga be malonumo, trileris be tikrojo apreiškimo ir verslo knyga be veiksmingų įžvalgų didelis…
Michael “Kayin” O'Reilly, masocore platformingo I Wanna Be The Guy kūrėjas, rašė apie žaidimo dizaino terminą „gyvenimo kokybė“. O'Reilly teigia, kad šis terminas yra per daug vartojamas ir kad tokius pakeitimus reikia atidžiau apsvarstyti atsižvelgiant į jų poveikį visam žaidimui.
Mes dažnai vertiname gyvenimo kokybės pokyčius kaip nemokamus pinigus. Pokyčiai, kurie yra tik patobulinimas. Pakeitimai, kurie nekeičia faktinis žaidimas („faktinis“ apibrėžimas labai skirsis priklausomai nuo to, ko klausiate). Pokyčiai, kurie tiesiog daro viską gražiaumaloniau, sklandžiau. Pakeitimai, kurie laikui bėgant tiesiog susilieja ir sukuria kažką a geresnis žaidimas. Mažiau meniu, pasikartojančių užduočių automatizavimas, atsitiktinumo išlyginimas… paprastai tiesiog padidinkite nuoseklumą ten, kur valdikliai, vartotojo sąsaja ar metasistemos kovoja su jumis. Jie tik pagerina reikalus, tiesa?
Per pastaruosius metus stengiausi ieškoti vietos muzikos Braitone, Anglijoje, ir tai buvo naudinga. Tai padėjo, kad Braitono muzikos scena šiuo metu klesti. Kasdieniame „Bandcamp“ tinklaraštyje buvo apklausti kai kurie pagrindiniai žaidėjai ir aprašyti kai kurie būsimi veiksmai. Man tai įkvepia.
Kalbėdamas apie Braitono radaro statusą, jis sako: „Tikiuosi, kad po poros metų jis taps žinomas nacionaliniu mastu, pavyzdžiui, Bristolio ar Londono „Speedy Wunderground“ scena. Toliau jis mini „The Windmill“ – legendinę Londono vietą, kuri yra „Speedy Wunderground“ leidyklos sinonimas, ir šurmuliuojančių JK atlikėjų, tokių kaip „Black Midi“ ir „Black Country“, „New Road“, inkubatorių: „Jis jaučiasi unikalus, nes aplink yra tokia bendruomenė – žmonės. filmuodami garso inžinieriai pasiryžo sukurti gerus miksus ir įkelti juos į internetą. „Green Door“ yra artimiausias dalykas, kurį turime, kur žmonės eina kaip bendruomenė. Galite eiti ten nežinodami, kas groja, ir tiesiog pasitikėti kuratoriumi.
Taip pat galiu pereiti prie to, kas labiau susiję su žaidimu. Kaip tik vakar Bandcamp Daily paskelbė įvadą į Amiga Hardcore – muzikos mikrožanrą, sukurtą Amiga namų kompiuteriais nuo devintojo ir dešimtojo dešimtmečio.
„Man darbas su Amiga yra tarsi grįžimas prie „savo instrumento“, – sako įtakingas vokiečių hardcore prodiuseris Patricas Catani. „Jis sukonstruotas taip stabiliai, su itin atsparia mechanine klaviatūra ir labai dinamiškais garso išvesties keitikliais. Man vis dar patinka tai, kaip galiu pamiršti patį įrenginį ir tiesiog eiti į muzikos srautą – kitaip nei „Macbook“ ar asmeniniuose kompiuteriuose, kur nuolat atnaujinama ir laukiama, kol bus įdiegtos naujos pataisos, kurios vėl sulaužys jūsų sąranką.
Šios savaitės muzika yra „Thundercat“ „Heartbreaks + Setbacks“. Atrodo, kad Thundercat šiais laikais geriausiai žinomas kaip spalvingas kviestinis bosistas, kuris pasirodo kitų žmonių, tokių kaip Mac Miller ir Gorillaz, kūriniuose, tačiau jo paties originalus darbas taip pat yra puikus. Taip pat šią savaitę vis grįžau į „A Tribe Called Quest“ apdovanojimų turą.
